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martes, 21 de agosto de 2012

“IMPRESIONISMO Y NACIONALISMO MUSICAL"



CURSO INTERACTIVO:
“IMPRESIONISMO Y NACIONALISMO MUSICAL"
Capítulo especial sobre (ARAM KHACHATURIAN)
VIDEOS, AUDICIÓN, APRECIACIÓN MUSICAL

Estimados Amigos

Los sábados 1 y 8 de septiembre de 10:45 a 12:30 estaré dictando un curso en dos clases con videos, imágenes, relatos y textos de época sobre Impresionismo y Nacionalismo Musical.

Descubriremos y analizaremos obras de Debussy, Ravel, Bartok, Kodály, Korsakov, Smetana, Prokofiev y Tchaikovsky entre otros. Un capítulo especial será dedicado al genial compositor armenio Aram Khachaturian. El curso les dejará una cantidad de elementos básicos que les permitirá disfrutar y comprender mejor las obras musicales de esta época.

Los encuentros se llevarán en la Parroquia Armenia Católica Nuestra Señora de Narek. Charcas 3529 CABA. El costo total del curso es de $250.

Quienes estén interesados confirmar por mail o al Tel. (011) 15-69-01-01-07
andresistephanian@gmail.com

Gracias por su atención.

Andrés Istephanian

jueves, 16 de agosto de 2012

MUCHOS QUIEREN ESCUCHAR EL "TAQUITO MILITAR"

 
EL TANGO Y EL EJÉRCITO
Por Hugo Gregorutti


En los comienzos del siglo XX, muchos músicos se inspiraron en el Ejército y brindaron su aporte en composiciones dedicadas a hechos y protagonistas de la epopeya emancipadora que marcaron nuestra historia o, simplemente, a anécdotas de la vida militar.

De las tantas partituras consultadas, privilegiamos las más antiguas, las anteriores a los años 20, una etapa de esplendor de la música ciudadana. Sin seguir un orden cronológico, citamos primero los temas dedicados a los tres enfrentamientos del General San Martín en Chile, en su recorrido libertario: 
Chacabuco, tango de Carlos Hernani Macchi, dedicado “Al distinguido Dr. Gowland” y llevado al disco por el Cuarteto del Centenario. El autor, violinista y flautista, integró el cuarteto La Armonía junto al Negro Thompson (guitarra), Manuel Firpo (bandoneón) y José Bonano (violín). También estuvo en los conjuntos de Juan Maglio (Pacho) y de Domingo Santa Cruz. Hernani fue gran amigo de Eduardo Arolas y, entre su obra podemos mencionar: Sarita, El reservado y Herminia. El título apuntado hace referencia a la batalla librada el 12 de febrero de 1817, en la cuesta andina de ese nombre, donde San Martín derrotó a los españoles, conducidos por el General Maroto. Los estrategas la han considerado, para su tiempo, un modelo del arte militar.
Otro tango con referencia sanmartiniana es Cancha Rayada, de Alejandro Carlos Rolla quien, acorde a la costumbre de esos tiempos, firmó la partitura con la correspondiente dedicatoria: “A los Sres. Luis A. Terragno y Ricardo B. Bergallo”.  
Rolla, violinista en la década de 1910, escribió un método de estudio primario de bandoneón; fue maestro de numerosos violinistas y compuso muchos temas, entre ellos: Bicarbonato, Bocanegra, De mi cosecha, El barquinazo, En punta y Plata vieja. A veces usaba el seudónimo Paul Frederik. El título del tango aludido evoca la derrota ante los realistas, conducidos por el General Ordóñez, cerca de la ciudad de Talca.

EMBLEMÁTICO. 
El tango Maipo, de Eduardo Arolas, registrado por muchos intérpretes (De Caro, D’Arienzo, entre ellos), data de 1918, al cumplirse el centenario de la batalla de Maipú. Un crítico musical dijo: «Notas que erizan la piel. Melodía estremecedora. Dolor con orgullo». El combate fue muy sangriento, duró seis horas y, a partir de esta victoria, se afianzó definitivamente la libertad de Chile.
Un título original, Dos en línea, identifica al tango de Pedro Soffia (1890-1976). “A mis camaradas, los conscriptos del Regimiento 2 de infantería de línea”, reza la dedicatoria. Lo grabó el Cuarteto del Centenario. Este compositor, dedicado a la música de cámara, también hizo otros tangos: Bordoneando, Echale arroz a ese guiso, El archivista, El cabo Fels. Tuvo un conservatorio, fundó la biblioteca Esnaola y, durante 30 años, dirigió la Asociación Argentina de Música de Cámara. Otro título curioso es Cabo Cuarto, tango de Alfredo Bevilacqua. “Dedicado al Teniente Coronel de la Nación Domingo Cedeyra”. La expresión alude al suboficial encargado de conducir al personal de guardia.
En esa misma línea mencionamos El lampazo, tango de Hermes Peresini. “Dedicado al teniente Juan Fernández Otaño”, alusivo al Servicio Militar. Es el mismo autor de Chela y Violetita. El gran Arturo De Bassi compuso el tango El recluta, “A mis amigos Menéndez y Arturo Astudillo”. Un elemento infaltable en el Ejército, El clarín, sirvió de título a un tango de Carlos Nasca, quien compuso también ¡Atención…! dedicado “al Sr. D. Martín” y, entre otros, El Gaucho Relámpago, “Dedicado al Teniente Coronel Fermín Barrera Pizarro”.

MÁS TÍTULOS. 
Por lo general, todos estos tangos fueron instrumentales, carecen de letras, como: Conscriptos, del pianista Pancho Nicolín, “Dedicado a los Señores Jorge Durán, Miguel Suárez, Virgilio Poggi y Raúl Quiroga”, y suyo también es el tango Tocalo más fuerte. 
El tango Derecho al Cuatro, de Juan A. Buratote, “Dedicado a mis amigos Antonio Bozzolla y Rodolfo Parodi (hijo)”, es el único que se conoce de este autor. 
Del tango Diana, de R. Mazzeo. “Dedicado al amigo Pedro Estillo”, tampoco hay datos del autor. Podría tratarse de Alfredo Rosario Mazzeo, quien fue violinista de Juan D’Arienzo y compositor de Lamento, Los 33 Orientales (homónimo de la obra de Eduardo Pereyra, que luego se convertiría en La uruguayita Lucía), y La muchacha del tango, con letra de Luis Rubistein, entre otros.
Seguimos recordando más temas de la guardia vieja relacionados con el Ejército: R.4 (Regimiento 4), tango de Eusebio Severo Giorno, de 1913. “Dedicado a jefes y oficiales del R.4 de infantería”. El autor figura entre los socios de Sadaic, en los años ’40. 
Otro título es el El artillero, de Eduardo y Juan José Villegas, “Dedicado a la clase 1895 de la R. P. Montada”. Fue llevado al disco por el Cuarteto del Centenario. Sólo Juan José figura en Sadaic, en 1941. Centinela alerta, es un tango de Arnaldo Barsanti (1889-1971), quien fue director, compositor y autor teatral. Dirigió el Quinteto Polito en la grabación del tango Chupadedo. Admiraba la música clásica; así varias de sus composiciones tangueras llevan títulos de óperas: Otello, Rigoleto, La traviata, Trovatore y de obras nacionales, es el caso de Las de Barranco. También hizo Anastasio, el Pollo (una de las mejores versiones grabadas por la orquesta de Miguel Nijenson). Fue cónsul en Alemania, antes de la segunda guerra mundial. 
Epopeyas (1810-1910) es el título de un tango de V. V. Guridi, sin más datos sobre este tango, obviamente relacionado con el Centenario de Mayo.

CURIOSIDAD. 
El tango 6ta. del R2, es el título primitivo del clásico Inspiración, de Peregrino Paulos. “Dedicado a la sexta compañía del regimiento 2 de infantería”. El título se lo sugirió su hermano, el pianista Niels Jorge Paulos (luego Nelson Jorge), en homenaje a sus compañeros del servicio militar. El tema fue conocido, en 1918, a través de la orquesta de Augusto P. Berto. Cuando lo grabó Roberto Firpo, en 1922, ya tomó su título definitivo. No se conoce la partitura original. Tuvo numerosas versiones y fue Luis Rubistein quien le puso una letra que nada tiene que ver con la intención inicial. El primer cantor que lo grabó fue Agustín Magaldi.
Hay un tema rubrado Granaderos argentinos, lancero, de Miguel Sciutti, desconociéndose otra información. En la línea de fuego, es un tango de Alberto Rodríguez, dedicado “A mi querido amigo Hernando Sañudo”. El autor nació en Tacuarembó, Uruguay, era bandoneonista y está considerado el maestro de Minotto Di Cicco, quien fuera durante cuatro décadas primer fueye de su connacional Francisco Canaro. Alberto Rodríguez vivió muchos años en Avellaneda e integró las primeras formaciones de Osvaldo Fresedo, quien le registró once temas (de 1925 a 1933), entre ellos: Acuarelas, Flores, Del pasado, Percantina y Tus ojos.

CORRENTINO DE LEY. 
El conocido músico Manuel Campoamor compuso el tango Sargento Cabral, “Dedicado al distinguido señor Leopoldo Corretjer”. Grabado por el Cuarteto del Centenario, se trata de un homenaje al sargento correntino Juan Bautista Cabral, que el 3 de febrero de 1813, en el combate de San Lorenzo y, a costa de su vida, salvó al General San Martín de un riesgoso trance, atrapado bajo su caballo. 
Por su parte, el antes citado Augusto P. Berto, polifacético instrumentista y compositor (La payanca, Don Esteban) hizo el tango Curupaytí, “Dedicado a mis amigos Luis Teisseire, José Fuster y Espinosa Nava”. 
Era una localidad de la República del Paraguay, ubicada en la confluencia de los ríos Paraguay y Paraná. Allí, el 22 de septiembre de 1866, las fuerzas de la Triple Alianza al mando del General Mitre, con 20.000 hombres, atacaron a los paraguayos al mando del General José Eduardo Díaz, quien rechazó el avance rival. Hubo 5.000 bajas.
Seguramente deben existir más tangos, entre los 70.000 registrados en Sadaic, que involucren a nombres y acontecimientos relacionados con la lucha emancipadora de los primeros tiempos de la consolidación de nuestra Patria, según la concibieron personajes que se la jugaron en momentos por cierto muy difíciles, a principios del Siglo XIX. 
El tango, por lo visto en esta reseña, no ha permanecido ajeno en cuanto a reconocer esos valores, ciertamente despojados de otro interés que no fuera el amor a su terruño.

Fuente: Bruno Cespi y Néstor Pinsón



Gestas patrióticas


El rechazo de Buenos Aires a una tentativa invasora, considerado como uno de los hitos en la historia argentina, dio lugar al tango Reconquista, de Alfredo Bevilacqua. “Dedicado al escribano Esteban Benza”. Lo grabó el Cuarteto del Centenario. Se refiere a la primera invasión inglesa del 27 de junio de 1806. Comandaba las tropas el Brigadier William Carr Beresford. 
Luego de dos semanas, cuando la ciudad ya estaba a punto de ser sometida, la resistencia criolla, bajo el mando de Santiago de Liniers, un francés al servicio de la corona española, logró reconquistarla. 
Los ingleses se rindieron el 12 de agosto, fecha hoy lamentablemente poco recordada. 
El tango Tacuarí, de Juan Maglio (Pacho), fue grabado por el autor y, también, por el Cuarteto del Centenario. 
Evoca la heroica batalla del 19 de marzo de 1811, en Paraguay, donde el General Manuel Belgrano con un puñado de hombres y una gran astucia, logró hacer retroceder a 2.000 soldados del enemigo, para luego pactar con el comandante español una retirada digna, con intercambio de prisioneros.

Maipo

(Tango – 1918)


Vuelve a mí, recuerdo del ayer
con el brillar de luces en escena;
siempre el mismo fulgor,
las viejas candilejas
son como estrellas...
Otra vez, vibra en la noche aquel
sueño de amor y canto del pasado;
sombras que corretean
por este viejo tablado de ayer.

Marquesinas de mis sueños,
mil destellos de colores,
figuras esculturales,
nombres que están olvidados...
corre el tiempo y el recuerdo
se entrelaza con la pena...
el sabor de cosas de antes
guardadas con tanto amor...
El viejo Maipo nos vio bajo sus luces
aquellos días tan llenos de ternuras
soñar amores que fueron embeleso...
con toda el alma, con toda la ilusión,
con estas notas, con este tango triste,
quiero contarte teatro de mi pueblo
aquello que guardé en mi corazón,
tal como lo viví... tan lleno de emoción.


Música: Eduardo Arolas.

Este tango, registrado por muchos intérpretes (De Caro, D’Arienzo, entre ellos), fue compuesto en 1918 al cumplirse el centenario de la batalla de Maipú. Más actual, usufructuando la bella melodía de Arolas y su título, el escritor y autor teatral Elio Marchi le adosó la letra precedente, que nada tiene que ver con el histórico hecho, sino con el porteño teatro Maipo.

FUENTE:

El Diario on line, Año 15, N° 4719 Paraná, Entre Ríos, 15 de enero de 2010.









Pero también hay chamamés:

domingo, 22 de julio de 2012

LA MUSICA

Musica o ruido

Por Ricardo Díaz

Música es el arte de combinar los sonidos. Como podemos ver en esta definición, es necesario que los sonidos estén combinados, sino no hay música y sí, en cambio, una desagradable sucesión de sonidos, es decir, ruido.

Quiere decir entonces, que cuando compongo un tema musical, las sucesivas notas deben combinar unas con otras de tal forma que surja una melodía.

Y aquí tenemos el primer elemento, de los tres principales que componen la música: la melodía.

El segundo elemento principal es la armonía, que resultará de la adecuada combinación de las notas y los correspondientes y adecuados silencios.

Pero todo esto debe tener un ritmo. He aquí el tercer elemento principal para que exista este arte llamado música.

Y todo apuntando a una finalidad: la de lograr una composición musical agradable a los oídos. De lo contrario no se entiende, o no queda muy claro, la finalidad de la realización de algo que resulta muy desagradable y agresivo a los oídos.

Respecto de la instrumentación sucede lo mismo. Si equis tema va a ser ejecutado por un conjunto o una orquesta, debe hacerse con un buen equilibrio entre los distintos instrumentos.

Si prevaleciera, por ejemplo, la percusión, no se captaría fácilmente o quedaría en un segundo plano la melodía. Y si, al contrario, prevalecieran todos los demás instrumentos por sobre los de percusión, no se percibiría muy claramente el ritmo. Es decir, entonces, que también en la instrumentación debe haber armonía.

Ahora bien, de todos los géneros musicales, hay algunos que parecieran no respetar mucho todo lo apuntado hasta aquí respecto de la música. Y uno, especialmente, y muy notoriamente, es el rock. No todos los estilos de rock pero, en general, suelen no estar bien combinadas las notas ni bien equilibrada o ajustada la instrumentación.

En este género suele prevalecer la percusión por sobre todos los demás instrumentos, con lo cual pasa el ritmo a ser el principal y casi único elemento de los tres que componen la música. Por lo tanto en este género, muchas veces, falta armonía en la composición y también en la ejecución.

Sé que si algún joven lee este artículo, me va a mandar a la m… pero las cosas son como son, y fueron así durante siglos. Lo que pasa que ese hipotético joven no sabe que el orgulloso, impiadoso y ensoberbecido hombre del siglo XX, revolucionó todo lo que venía siendo durante milenios y, creyéndose como Dios, se volcó a crear, a innovar, poniendo patas para arriba todo lo ya creado anteriormente, y, en muchos casos, en nombre de una muy mal entendida libertad.

Pero no es correcto, y jamás se debió permitir, que nadie cambie lo que venia siendo bueno justo y verdadero, y en consecuencia, una vez más, en esta revolución, tanto en la música como en la pintura y en la cultura en general, la perjudicada es la verdad. La verdad de las cosas, que, como aquella otra Verdad, es silenciada, despreciada y, finalmente, crucificada.

miércoles, 11 de enero de 2012

ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL DE PARAGUAY CONTRATA INTERNACIONALMENTE A MÚSICOS


La Orquesta Sinfónica Nacional de Paraguay convoca a Pruebas Internacionales para la contratación de las siguientes plazas:

Un (1)  violinista
Un (1)  violista
Un (1)  contrabajista
Un (1)  fagotista
Un (1)  trompa
Un (1)  percusionista

Las funciones serán por un lado liderar la fila correspondiente en la Orquesta Sinfónica Nacional y por otro impartir docencia en la Licenciatura de Música de la Universidad Nacional de Asunción.

Se ofrece contrato de prestación de servicios por un período de un año a partir del mes de marzo de 1012. El contrato es renovable de común acuerdo. La remuneración será pagada en moneda local (guaraníes) equivalente aproximadamente a 1.500 Euros mensuales de los cuales serán deducidos los impuestos locales. Además, se contemplan obros beneficios, y un pasaje aéreo Madrid-Asunción-Madrid. (El salario ofrecido es muy elevado en el Paraguay, lo cual le posibilitará llevar un buen nivel de vida).

PERFIL DEL INTERESADO:
Capacidad de trabajo en equipo, Pro actividad y Liderazgo.
Responsabilidad, puntualidad, ética profesional.
Facilidad para trabajar en la docencia con jóvenes.
Formación integral.

REQUISITOS:
Titulación académica de grado superior en su especialidad.
Conocimiento básico del idioma español.
Desempeño como docente e instrumentista.

PRUEBAS
Estas pruebas de selección tienen un carácter Internacional, pudiendo concurrir a las mismas profesionales de cualquier país que posean el Perfil y Requisitos señalados.
La preselección de candidatos se realizará por Currículum Vital, siendo los seleccionados convocados para participar en las pruebas prácticas.
Las mismas tendrán lugar en Huelva (España) durante los días 6, 7 y 8 de Febrero de 2012.
El tribunal estará integrado por el Maestro Juan Carlos Dos Santos (Director Titular de la Orquesta Sinfónica Nacional de Paraguay), por el Maestro Francisco Navarro Lara (Director Honorífico de la Orquesta Sinfónica Nacional de Paraguay), y por el Arquitecto Ricardo Meyer en representación de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Arte de la Universidad Nacional de Asunción.
Consistirán en la interpretación de tres obras de diferentes estilos de libre elección escogidas por el candidato, diez Solos de Orquesta también de libre elección escogidos por el candidato y una entrevista personal.
El Plazo de Presentación de Solicitudes finaliza el martes 31 de Enero de 2012.

INFORMACIÓN Y PRESENTACIÓN DE SOLICITUDES
Información y formularios para la presentación de solicitudes se encuentran en la página web de la Orquesta Sinfónica del Paraguay

http://www.osn.gov.py/noticias_50.html

www.osn.gov.py
info@osn.gov.py

FORMULARIOS:
DESCARGAR FORMATOS A Y B.(rar)
DESCARGAR RESOLUCIÓN INTERNA Nº 07/2012.(rar)

martes, 22 de noviembre de 2011

DÍA DE LA MÚSICA. UNA PLAZOLETA DE BUENOS AIRES SE LLAMARÁ GINASTERA

Alberto Ginastera

La ciudad de Buenos Aires honra a uno de sus más afamados compositores dando su nombre a una plazoleta céntrica para recordar su obra y su genio musical.

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PLAZOLETA GINASTERA

Homenaje a un gran músico

En el DIA DE LA MÚSICA la ciudad de Buenos Aires honra a uno de sus más afamados compositores dando su nombre a una plazoleta céntrica para recordar su obra y su genio musical.

Por Tcnl José Javier de la Cuesta Avila (LMGSM 1 CMN 73 VGB)

 

Cuando el Liceo Militar General San Martín abría sus puertas a la juventud argentina en uno de los mas interesantes proyectos educacionales uno de sus elementos distintivos era el claustro de profesores. La mayoría de los profesores provenían de la Escuela de Profesores Mariano Acosta que siguiendo la orientación de Pablo Pizurno estaba entregando a la educación los mas brillantes docentes. En este conjunto había una excepción por su juventud, se trataba de Alberto Ginastera con con sus solo 23 años de edad había sido seleccionado entre tantos distinguidos para enseñar música.

En aquel Liceo Militar, el tema educacional había sido asignado al profesor Valentín Mestroni, uno de los mas distinguidos pedagogos de la época y a el se debía la designación de Ginastera en una materia que, como es la música, tenia valores didácticos y culturales al unísono. La música en todos los ambientes, pero en particular los "militares", tiene un significado trascendente ya que lleva en sus sonidos y ritmos a la necesaria organización, orden, contacto y acción conjunta. Aquellos estudiantes, hoy ancianos próximos a los 90 años, recuerdan con simpatía y un dejo de picardía, aquellos momentos que ente el piano de Ginastera alcanzaban o no la opción de integrar el coro del instituto.

La designación de una plazoleta porteña con su nombre es, sin dudas, el enaltecer su obra y llevar a la mente y los oídos de los argentinos la serie de músicas inspiradas con un criterio que buscaba en sus sonidos el rescatar sentimientos y romances plenos de argentinidad. Ginastera había nacido en el barrio porteño de Barracas en el año 1916 y falleció lejos de la tierra que tanto amo en Ginebra en el año 1983. La obra de este maravilloso compositor muestra su afán educacional, el mismo que le diera lugar en aquel ya mencionado Liceo Militar, siendo el fundador del Conservatorio de la Ciudad de la Plata y el Centro Latinoamericano para Estudios Musicales del Instituto Ditella. Fue un de los creadores de la Escuela de Opera del Teatro Colon junto con Enrique Sivieri y Michel Borovsky que a partir del año 1960 es llamada Instituto Superior de Arte del Teatro Colon.

Su música alcanzaría nivel internacional siendo interpretada en los mas conocidos y elevados centros de todo el mundo destacándose aquellos temas que estaban vinculados a la Patria que tanto amo. Su huella de música y compositor es tan profunda como comparable a los grandes maestros que la civilización honra a lo largo de los tiempos. Sus posiblemente primeros discípulos que en aquellos salones llenos de tradición en San Martín supieron de su genio y admiraron sus valores, se asociaron emocionados en el recuerdo de aquel "jovencito" que le abría con la música un mundo de emociones.

martes, 15 de noviembre de 2011

FESTIVAL “FONATÓN 2011”, DIRIGIDO POR ANDRÉS ISTEPHANIAN, EL 16/11 A LAS 20 HS EN ARMENIA 1353 CABA

FESTIVAL FONATON 2011

FESTIVAL MUSICAL

“FONATÓN 2011”

Jóvenes del ESTUDIO VOCAL- Coro de niños VENEDIK – Ensamble de coros ALAKIAZ – NAREK

Coro Armenio Litúrgico SHARAGAN – Orquesta del Instituto SAN GREGORIO EL ILUMINADOR

Orquesta de Música ARMENIA – Coro de Jóvenes del Colegio ARMENIO DE VICENTE LÓPEZ

Dirección: ANDRÉS ISTEPHANIAN

Miércoles 16 de Noviembre – 20 hs

Sala Siranush - Armenia 1353 CABA – Entrada libre

CORO DE NIÑOS Y JÓVENES EN LA UGAB DIRIGIDO POR LA PROF. ANDREA BAGHDASSARIAN

UGAB CORO DE NIÑOS Y JOVENES ANDREA BAGHDASSARIAN

La Unión General Armenia de Beneficencia – UGAB-, en el año de su Centenario, presenta el Primer recital del Coro de Niños y Jóvenes “Despertando el entusiasmo por el canto”.

Con la dirección de la Prof. Andrea Baghdassarian, el Recital se llevará a cabo el Jueves 17 de noviembre de 2011 a las 20 hs en el Salón Sahakian, 5º Piso de calle Armenia 1318/1322 de la ciudad de Buenos Aires

www.ugab.org.ar

martes, 20 de septiembre de 2011

EL MIN CONVOCA A UN ACTO EL 12 DE OCTUBRE


Movimiento por la Identidad Nacional – MIN


                                                                           Buenos Aires, 15 de Septiembre de 2011


CONVOCATORIA



           La grave situación por la que atraviesa nuestra Patria, materializada en un permanente y sostenido ataque contra  las Instituciones de la República, queriendo imponernos modelos culturales foráneos y contrarios a nuestros valores y tradiciones, nos obliga y compromete a continuar la lucha emprendida hace ya muchos años.

Es por lo anteriormente expuesto y porque se deben aunar esfuerzos ante un enemigo cada vez más taimado, pero cada vez más dispuesto a imponernos su voluntad, que convocamos a todos los camaradas, compañeros y amigos del campo nacional, que aún sienten latir en su corazón el espíritu de libertad e independencia que nos legaran los Padres de la Patria, para ello  los invito a concurrir el próximo 12 de Octubre de 2011, para conmemorar  el  Día de la Raza, a partir de las 18.00 hrs., en el salón de actos de “Unione e Benevolenza”, sito en la calle Tte. Gral. J.D. Perón nº1362 de la Ciudad de Bs. As., desde donde relanzaremos oficialmente el Movimiento por la Identidad Nacional - MIN, vengan con sus familiares y amigos.

Contaremos con la actuación del grupo folklórico “Los Colorados”, amenizando la jornada con la maravilla de sus canciones.

                       Esperando contar con la presencia de todos ustedes, los saludo con mi afecto y respeto de siempre, en Cristo y en la Patria.


                                             
                                                                            Lic. Gustavo Luis Breide Obeid
                                                                                      Secretario General
                                                                                                MIN

sábado, 17 de septiembre de 2011

ARA GEVORGYAN EN CONCIERTO EL 11 DE OCTUBRE EN BUENOS AIRES

La Unión General Armenia de Beneficencia (UGAB) de Buenos Aires, en su Centenario y en el Vigésimo Aniversario de la Independencia de la República de Armenia, presenta a ARÁ GEVORGYAN en la segunda presentación del director y compositor, con su orquesta de instrumentos típicos armenios.
El evento se desarrollará el día martes 11 de octubre a las 20.30 hs en el Teatro Tabaris de la ciudad de Buenos Aires, Av. Corrientes N° 831. Localidades en venta en la UGAB. Reservas al (011) 4773-2820 secretaria@ugab.org.ar

sábado, 23 de julio de 2011

AL CIELO QUIERO IR

 Diario Pregón de La Plata ha realizado un videoclip simple, conteniendo la canción del P. José María Lombardero, ya fallecido.
A continuación, la letra de la canción:
   
  
Al Cielo quiero ir

Hola amigos, hola hermanos!
Así me lo cantaba mi madre,
así te lo cantan tus
pequeños hermanos de Dios y los niños
para que no nos olvidemos el consejo de Jesús:
Si no os hacéis como niños,
no entraréis en el Reino de los Cielos
Adelante papis! Adelante Abuelos!
Con ellos al Cielo queremos ir!

Estribillo
Al Cielo, al Cielo,
al Cielo quiero ir (bis)

Si al Cielo quieres ir
a recibir la palma
a Dios con cuerpo y alma
procura bien servir

Estribillo

Si al Cielo quieres ir
blasfemias no profieras
Jamás en falso quieras
jurar, más bien morir.

Estribillo

Si al Cielo quieres ir
hay que guardar las fiestas
no trabajando en ellas,
y a Misa hay que asistir

Estribillo

Si al Cielo quieres ir
respeta a tus mayores
a hijos e inferiores
los debes instruir

Estribillo

Del Cielo gozarán
los que con alegría
de la Virgen María
fieles hijos serán.


martes, 10 de mayo de 2011

CONCIERTO EN HOMENAJE A JUAN PABLO II CON MOTIVO DE SU BEATIFICACIÓN

Juan_Pablo_II

Homenaje a Juan Pablo II con motivo de su Beatificación
Coro Santa Cecilia
Orquesta de Cámara
Asociación Argentina de Cultura

J. S. Bach, Concierto para dos violines
G. Fauré, Cantique de J. Racine

W. A. Mozart, Exultate Jubilate; Laudate Dominum; Sancta Maria; Te Deum laudamus

Solistas
Soledad de la Rosa, soprano
Pablo Saraví, violín
Sebastián Masci, violín
Dirección: Sarita Cafferata

COMENTARIOS MUSICALES: Carlos A. Alonso

Basílica del Santísimo Sacramento, San Martín 1039
Domingo 22 de mayo, 17 hs

Entrada libre
ORGANIZA COMISIÓN ARQUIDIOCESANA DE CULTURA

miércoles, 10 de noviembre de 2010

CONCIERTO ANUAL DEL ENSAMBLE DE COROS ARMENIOS

coros ARMENIOS

El Centro Cultual del Colegio Mekhitarista de Buenos Aires presenta:

Miércoles 17 de noviembre 19:30 Hs.

CONCIERTO ANUAL DEL ENSAMBLE DE COROS:

“ALAKIAZ” del Colegio Mekhitarista de Buenos Aires

“NAREK” de la Parroquia Armenia Católica Nuestra Señora de Narek

“ARZRUNI” del Colegio Arzruni

PARTICIPACIÓN DEL CORO DE NIÑOS “VENEDIK”

del Centro Cultural del Colegio Mekhitarista de Buenos Aires

ACOMPAÑAMIENTO INSTRUMENTAL: ORQUESTA “HOROVEL”

de Hamazkain Buenos Aires - Filial Vartán Kevorkian

DIRECCIÓN MUSICAL: ANDRÉS ISTEPHANIAN

Entrada libre y gratuita

P R O G R A M A

MISA CRIOLLA DE ARIEL RAMIREZ

Kyrie – Gloria – Credo – Sanctus – Agnus Dei

JESUS ALEGRIA DEL HOMBRE - J.S BACH

TEMA DE LA PELÍCULA "LOS CORISTAS"

MÚSICA ARMENIA:

HAMSHEN

HELE HELE

HOY IM NAZAN

SRDIG MALUL MI MNA

IMAL ENEM

IMAL ENEM

YOYAN

ASHJOR UNENK

KAMANCHA

PALGONI

ABARAN

HAPRPAN

IEREVAN EREPUNI

Centro Cultual del Colegio Mekhitarista de Buenos Aires

Director: Jorge Ulises Murekian

Virrey del Pino 3511 Capital / 4552-3690 / 4554-3878

centrocultural@colegiomekhitarista.edu.ar

sábado, 9 de octubre de 2010

MASTERCLASS DICTADA POR EL CONTRATENOR MARTÍN ORO

Centro de Musica Antigua de Buenos Aires

El Centro de Música Antigua

de Buenos Aires y

CUDES

(Centro  Universitario de Estudios)

tiene el orgullo de convocar a la masterclass que dictará  el contratenor Martín Oro

(Argentina- Suiza)

CLÍNICA DE TECNICA E INTERPRETACION CENTRADA EN ELEMENTOS CLAROS Y EFICACES PARA SOLICIONAR PROBLEMAS EN EL MOMENTO DEL ESTUDIO Y LA PREFORMANCE

Dirigido a:  Cantantes profesionales o en formación, que deseen mejorar su técnica para su aplicación a cualquier tipo de repertorio,   continuistas, repertoristas y todo aquel interesado en  la estética vocal barroca.

Día : Viernes 15 de Octubre  de 15 a 19 hs .

Sábado 16 de Octubre de 10 a 13 hs y de 14 a 18 hs.

Lugar:  Centro de Música Antigua de Buenos Aires 

CUDES  (Centro Universitario de Estudios) 

Vicente López 1950, Capital Federal.

Arancel: 130$, quienes participen activamente, 70$ oyentes.

Inscripción: por mail  Figueras78@yahoo.com.ar o Móvil : 1556124228. (María José Olivares)

* Cada minuto será dedicado intensamente a la técnica y posibilidades del intérprete vocal.

* No podemos garantizar la presencia de un continuista.  El participante puede presentarse con su acompañante.  Rogamos especificar y enviar copias de las obras. Aceptamos sugerencias.

           * Se otorgarán certificados a los participantes*

sábado, 25 de septiembre de 2010

CONCIERTO DE LA ORQUESTA DE CÁMARA DE LA MUNICIPALIDAD DE LA PLATA

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El intendente interino de la Municipalidad de La Plata, Javier Pacharotti, concurrió al concierto que la Orquesta de Cámara de la ciudad brindó esta tarde en el hall del Museo de Ciencias Naturales.

La orquesta bajo la dirección de Roberto Ruiz, interpretó obras de Telemann, Rossini, Mozart, Martin y Guastavino. Entre los instrumentos que la componen se encuentran violines, violas, violoncellos, contrabajos, clave y piano.

El evento fue organizado por la Secretaría de Cultura de la comuna y por la fundación Ciudad de La Plata.

Desde su creación en 1968, la Orquesta de Cámara de la Municipalidad de La Plata fue constituyéndose en referencia obligada para la comunidad musical de su ciudad y patrimonio artístico de la capital de la provincia de Buenos Aires.

Fundada y dirigida por Carlos Sanpedro (hasta 1984) y Roberto Ruiz, su actual director, (1968-1977 y 1986 hasta el presente), también contó con la conducción de Andrés Spiller (1978-2005).

Sus conciertos han alcanzado cerca de las 900 presentaciones y más de 800 el número de obras dadas a conocer, que comprenden expresiones que van del Renacimiento hasta nuestros días. Es importante el número de obras de compositores argentinos estrenadas, varias de las cuales le han sido dedicadas.

Para más información sobre la misma ingresar a http://www.orquestadecamara.org.ar.

martes, 31 de agosto de 2010

FINALIZA EL 20° ENCUENTRO CORAL PLATENSE

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Con los conciertos del viernes 3 y el sábado 4, finalizará el 20º Encuentro Coral Platense, organizado por la Sociedad de los Encuentros Corales, con el auspicio de la Organización Federada Argentina de Actividades Corales y la Municipalidad de La Plata. Este evento, se lleva a cabo en el Salón Dorado de la Municipalidad, a partir de las 20 horas, con entrada libre y gratuita, de acuerdo al siguiente detalle:

 

Viernes 3 de Septiembre

CORO POLIFONICO DE LA FUNDACION CATEDRAL DE LA PLATA

Dir. Andrés BUGALLO

CORO DEL CONSEJO PROFESIONAL DE CS. ECONOMICAS DE LA PROV. BS.AS.

Dir. Guillermo MASI

CORO UNIVERSITARIO DE LA U.N.L.P.

Dir. Luis CLEMENTE

CORO DEL P.E.P.A.M. -PROG. EDUC. PERMAN. DE ADULTOS MAYORES-

Dir. Gabriela SQUADRONE

CORO DEL CIRCULO MARCHIGIANO

Dir. Natalia ALVAREZ LOPEZ

CORO DEL CENTRO GALLEGO DE LA PLATA

Dir. Sergio GONZALEZ

 

Sábado 4 de Septiembre

CORO AMICI DEGLI APPENNINI

Dir. Ángel SCARSELLA

CORO DEL CLUB UNIVERSITARIO

Dir. Hugo FIGUERAS

GRUPO VOCAL DE CAMARA DE LA ESCUELA DE ARTE DE BERISSO

Dir. Diego ITURRERIA

CORO DEL COLEGIO DEL CENTENARIO

Dir. Alejandro DINAMARCA

CORO DEL HOSPITAL SBARRA

Dir. Marina BUFFAGNI

CORO DE CAMARA DE LA FACULTAD DE BELLAS ARTES

Dir. Fernando TOME

 

SOCIEDAD DE LOS ENCUENTROS CORALES

Calle 47 Nº 1121 – P.B. Dpto. 2

(1900) La Plata

Telefax: (0221) 424-9604.

Mail: socencor@netverk.com.ar

http://www.encuentroscorales.com.ar

Dr. Horacio Alfaro

Secretario

Dr. Miguel Ángel Coloma

Presidente